[스크랩]현대미술 컬렉션, 어떻게 시작할까?

현대미술 컬렉션을 시작하는 법: 세계 유명 갤러리의 조언

Aline Vidal - Aline Vidal Gallery

귀로 사지 말고 눈으로 사라.

컬렉션을 시작하려면:

- 왕성한 호기심을 발휘하라.

- 대담해져라.

- 갤러리를 방문해보고 자신의 취향에 맞는 곳을 선택하라. 자신감을 가져라.

- 스승을 찾아라.

- 나름대로의 자금을 준비하라.

- 유행에 민감해져라. 다른 사람의 의견을 듣는 것을 두려워하지 마라.

- 귀로 듣고 사지 말고 눈으로 보고 사라.

Catherine Issert - Catherine Issert Gallery

자신의 컬렉션을 연구하라.

간단히 말해서 젊은 컬렉터들에게 가장 중요한 자질은 스스로 자신감을 갖는 것이라고 본다.

누구에게도 의존하지 않는 자신만의 판단을 공개하는 것에서부터 시작하라. 이는 미술품 구매에 있어 필수적인 요소이다.

자신의 선택에 대한 이유는 컬렉션 속에 채워지게 되어 있으므로 자신이 구매한 작품들을 잘 연구하고 검토할 것.

사실, 컬렉션을 한다는 것은 자신과 솔직하고 진실되게 양측을 반영하는 세상 사이를 잇는 연결고리를 만드는 것이다.

Adam Sheffer - Cheim & Read

한 번에 대박을 터뜨리려는 욕심을 버려라.

이는 자연스러운 과정이어서 출발선에 서서 이제부터 시작이다라고 한다든지 혹은 구두를 산다든지 하는 것과는 다르다.

시간이 흐르면 가장 좋은 컬렉션은 축포가 터지듯 요란하게 일어나는 것이 아니라 마치 귓가의 속삭임처럼 내게 다가온다는 사실을 알게 된다.

Patrice Cotensin - Lelong Gallery

소품에서부터 시작하라.

내가 감당할 수 있는 가격대의 미술가들. 예를 들어 파리의 Lelong Gallery에서는 알레친스키Alechinsky의 작은 판화 소품들을 250유로부터 제공하고 있다.

하지만 프린트와 에칭이 ‘진짜 그림’에 비해 가격이 싼 대용품이라는 시각은 보려야 한다. 왜냐하면 화가들은 종종 특별한 표현 효과 때문에 일부러 판화나 에칭작품을 만드는 경우가 있다. 자신의 조각작품을 만들 때 강철을 잘라내는 기법을 그대로 동판화에 적용하는 스페인의 조각가 Eduardo Chillida나 자신의 웨일즈 작업실에서 스텐실을 직접 만드는 David Nash 등이 좋은 예가 될 것이다.

프린트는 또한 기술적인 면(디지털 프린트는 최근 수 년간 질적으로 대단한 발전을 보였다)과 예술적인 면 양쪽 모두에서 꾸준히 발전해오고 있다. 가장 성공적으로 이 분야를 탐구한 작가 중 한 사람이 Kiki Smith로 그녀는 자신의 작품에 “복제”라는 개념을 덧입힌 작가이다.

Jean-François Jaeger - Jeanne Bucher Gallery

작품에 대한 깊이 있는 감상에서 출발하라.

당신의 컬렉션은 당신이 눈썰미가 좋은 아마추어 컬렉터인지 아니면 단순 투기꾼인지를 드러내준다.

시인 Bernard Noël이 자신의 작품에서 밝혔듯 “그림은 이를 보는 사람으로 하여금 무엇이 이 작품을 만드는데 영감을 주었는가를 느끼게 해준다.” 그림을 감상하는 사람은 떠들썩한 공매장이나 경매에서보다 조용한 갤러리에서 그림과 대화를 더 잘 나눌 수 있다.

경험이 풍부하고 열정적인 미술광과 함께 한다든지 아니면 무엇보다도 화가 자신과 함께 할 수 있다면 작품과의 첫 대면에서부터 보다 영적이고 시적인 관계를 가질 수 있다.

다시 말해서 정서적 혹은 미적 만족감 정도를 느끼게 되는 첫 만남에서 인간의 영혼에 대한 심오한 고찰, 철학적인 반향을 불러 일으키는 영감 등을 경험할 수 있게 된다는 뜻이다. …

Jérôme de Noirmont - Jérôme de Noirmon Gallery

컬렉션을 시작한 목적을 잊지 말아라.

대부분의 경우 컬렉션이라는 것은 같은 시기의 작품이거나 같은 작가의 작품, 심지어 같은 주제에 관한 것들로 이루어지는 경우가 많다.

이것이야말로 당신이 컬렉터인 체 할 수 없는 이유이다.

왜냐하면 이미 당신은 컬렉터이기 때문이다.

그렇다면 당신은 어떻게 그림을 구하는가 궁금할 것이다.

우선 먼저 당신에게 가장 깊은 감명을 주는 영역(시대와 스타일, 작가)을 선택하고 세계의 개인 전시회, 비엔날레, 아트 페어 등을 부지런히 보고 다녀라.

특히 자신들의 열정을 기꺼이 함께 나누고 전해주고자 하는 갤러리를 방문하라.

주위에 신뢰할만한 전문가들을 많이 두는 것이 좋다.

무엇보다 중요한 것은 절대 귀로 작품 구매를 결정하지 말고 당신의 눈과 가슴으로 고르라는 것이다.

당신이 구매한 그림과 함께 살 사람도 당신이기 때문에 작품을 구매하는 과정 역시 즐거워야 할 것이다.

하나의 예술 작품을 손에 넣는다는 것은 그 수단이 무엇이 되었든 간에 무언가를 희생하는 것이다.

그럼으로써 당신이 얻는 가장 큰 재산은 시각적, 그리고 정신적인 즐거움이다.

특히 당신의 그림이 당신에게 특별한 의미를 지니고 있다면 더욱 그럴 것이다.

Kamel Mennour – Kamel Mennour Gallery

스스로의 감성에 귀를 기울여라.

내가 미술품 컬렉션을 시작하려는 사람들에게 하고 싶은 조언은 자신의 예술적 감성이 하는 말을 주의 깊게 듣고 가슴으로 작품을 구입하라는 것이다.

내게 기쁨을 주는 일은 젊은 컬렉터가 처음 그림을 구입한 다음 세월이 흐름에 따라 점차 자신의 컬렉션을 늘려나가며 성장하는 것을 지켜보는 것이다.

Nathalie Obadia - Nathalie Obadia Gallery

충분한 사전 정보의 수집에 충실하라.

미술품 컬렉션을 시작할 때 중요한 사항은 충분한 정보를 수집해야 한다는 것이다.

프랑스와 외국에서 발간되는 미술들을 읽고 박물관과 미술관을 정기적으로 찾으라는 것이다.

처음에는 항상 전문적인 조언가를 주위에서 찾을 있고 곰곰이 생각할 여유가 있으며 내 형편에 맞게 지불 방법을 선택할 수 있는 곳에서 그림을 구입하는 것을 권하고 싶다.

그런 다음 진행방식을 완전히 숙지하고 있고 자신이 무엇을 찾고 있는지 분명히 알고 있으며 당신이 모르는 작품에 관해서도 충분한 정보를 가지고 있다면 그때에는 경매에 참가해도 된다.

당신은 항상 다음과 같은 질문을 스스로에게 하게 될 것이다.:

나는 왜 이 작가를 좋아하는가?

그럴 땐 그 작가의 화가로서의 약력과 가격을 생각해 보라.

기본 원칙은 그림을 구매할 때 절대 사랑에 빠지지 말라든가 아니면 귀로 그림을 구입하지 말라든가 하는 것이 아니라 부족한 정보의 근거해서 그림을 구매해서는 절대 안 된다는 것이다.

기호, 즉 취향과 지식은 함께 온다.

Anne-Claudie Coric - Daniel Templon Gallery

신뢰할만한 스승을 모셔라.

1. 연간 사용할 수 있는 예산을 짜라. 연 예산 400~650만원 정도로도 아주 흥미로운 컬렉션을 시작할 수 있다.

2. 당신 마음에 드는 프로그램과 비전을 지닌 갤러리 2 ~ 3개와 긴밀한 관계를 가져라. 그런 후 그들과 신뢰를 쌓아나간다면 그들이 당신의 취향과 선호도 형성에 많은 도움을 줄 수 있을 것이다.

옥션에 관해서는 화가와 그들의 가격지수, 그리고 시장 사정에 밝은 전문 컬렉터들에게 맡겨라.

2차 시장의 옥션 하우스나 딜러들과는 달리 우리는 화가, 컬렉터들과 장기적인 안목에서 오랜 기간 동안 친분을 쌓아나간다.

그림을 구매 한 뒤 몇 년이 지난 후에도 우리는 컬렉터들이 올바른 선택을 했다는 사실을 증명해주어야만 하는 입장이기 때문이다.

따라서 우리는 이 같은 사실을 염두에 두고 작가를 선택한다.

3. 당신이 좋아하는 작가에 대해 조사하고 그와 관련된 글을 많이 읽어라. 전시회 평, 가격 지수, 심지어 해외에서 그를 대신해 일해주는 갤러리에 관한 글이라도 좋다.

갤러리에게 가능한 많은 정보를 달라고 요청하라.

그리고 인터넷도 아주 좋은 정보원이 되어줄 것이다.

본 자료는 프랑스의 세계적인 미술시장 정보전문 제공자인 artprice.com의 자료를 직접 번역, 정리한 것으로 일부 외신 자료와 액수가 다를 수 있으나 공신력 있는 정보 제공 기관의 자료를 우선시 했습니다.